学中国舞去哪新北六月风

　　中国舞大体上可分为古典舞和民族民间舞，在这篇文章中我想主要谈一谈中国民族民间舞的发展历程及特色。民族民间舞蹈，顾名思义，是源自于民间的舞蹈。作为古老的艺术形式之一，它产生并流传于民间，深受民俗文化的制约，以广大人民群众为基础，并由群众来在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成并传承。同时，它更是诸多舞蹈艺术形式的来源。民间舞蹈的动态形象直接反映了民间舞蹈文化，而这种民间舞蹈文化则是由人民在劳动生活中逐渐形成的体态、动态以及对社会观念的反映所构成的。民族民间舞是一个深邃的文化载体，作为一种文化现象，民族民间舞历来被视为“民族文化的灵魂”。它用人类自身的形体动作和思想情感表现社会生活，体现民族历史，传情达意，抒发情怀。民间舞蹈在人们日常生产和劳作过程中诞生，由劳动者来直接创造，与人们的传统观念、民俗活动紧密结合，具有鲜明的民俗风格与浓郁的地方特色即兴表演但风格相对稳定，以自娱为主要功能，反映出一定历史条件下的社会状况与人文诉求，并随着社会的发展而不断注入新的成分，绵延至今。民间舞蹈与人民的生活紧密联系，直接反映着人民群众的生活和斗争，表现他们真实而质朴的思想感情、理想和愿望。由于各民族、国家、地域人民所处的生存环境、风俗习惯、劳动生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等存有不同，以及表演者在年龄性别等生理条件上的差异，因此在表演技巧和风格上有明显不同。受地域和自然环境等因素的影响，民间舞蹈形成了各自鲜明的民族和地域风格特色。古往今来的民间舞蹈形式多样、内容丰富、朴实无华又形象生动，历来是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作所不可或缺的素材来源。作为一种情贯古今的艺术，可以说，它是舞蹈界中的一颗“活化石”。民族民间舞蹈作为反映民族精神文化生活的重要标志之一,是民族文化中不可缺少的一部分。那么中国民族民间舞的特点主要表现为积淀了古代文化与民族的交融发展, 歌、乐、舞三者结合以及使用道具等方面。由于其特定的历史状况, 决定了其主体民族“根性”文化精神的多元载体特性, 虽呈现散沙之态, 但却保存着极强的民族文化特点。在民族民间舞中能充分凸显出民族文化“根”性的东西, 即传达出民族性格、气质和人文精神, 代表并保存着民族个性。民族舞蹈可以反映一个民族的生活习俗、人文秉性和民族特质。中国的个民族, 地理、气候、环境、习俗都各不相同, 所以每个民族受这些因素影响, 形成了千差万别的舞蹈特色。如汉族舞蹈, 历史悠久、种类繁多, 以胶州秧歌、东北秧歌、安徽花鼓灯、灯舞为主。总体而言具有缘物寄情、载歌载舞、鼓之舞之等艺术特色。藏族舞蹈, 以松垮、弓腰、曲背和膝部的松弛和颤动为主要特点, 主要包括锅庄、弦子、热巴等种类。蒙族舞蹈, 以“盅碗舞”和“筷子舞”为, 肩部、手臂动作丰富, 步伐常模仿“马步”, 从体态上看, 挺胸、拔腰、昂头是它的特点。朝鲜族舞蹈, 具有潇洒、典雅、含蓄、飘逸的舞风,以细腻而又具有跳跃感的节拍为主要拍型, 在看似简单的动作中蕴含着高难度的呼吸技巧。主要形式有农乐舞、扇舞、假面舞等。以亚热带风情著称的傣族民间舞则有二三十种之多, 具有着安详舒缓的动律、“三道弯”与“一边顺”的舞蹈造型, 较为典型的有“孔雀舞”、“象脚鼓舞”、“嘎光”、“依拉贺”等。而维族舞蹈, 常以“移颈”、“打指”、“翻腕”为特征, 配合以快速、连续的旋转, 具有热情、乐观但不轻浮, 稳重细腻却不琐碎的风格韵味。凡此种种, 不
 
胜枚举。中国民族民间舞不仅有自己的技巧, 而且其资源丰富、品质独特。它的技巧总体上由三方面内容构成一是原生态民间舞中的徒手动作技巧二是原生态民间舞中的道具舞蹈技巧以上我们可在对汉、藏、蒙、维、朝等富有民族特色的技艺性舞蹈表演中窥见其三是在原生态舞蹈中所没有的, 但符合民间舞审美风格的创新技巧。技为艺而存在, 无技之艺则无法存在。中国民族民间舞作为风格性很强的舞蹈表演艺术, 的确需要一高超绝妙的技巧。众所周知, 许多技艺性的舞蹈都是靠吸收了武术、戏曲、杂技中的营养后而发展形成的。比如汉族民间舞蹈中的许多徒手技巧动作, 如飞脚、蹦子、旋子、扫膛、扑虎、叠肩、赞步等。可见, 技巧对于中国民族民间舞来说, 起着举足轻重的作用。从某种意义上说, 它不仅是一种艺术表现形式, 更是体现舞蹈风格的重要表情手段, 是艺术存在的前提。与此同时, 无艺之技也是可悲的。因民族民间舞中的技巧是与宣泄生命情感及烘托场面气氛紧密相结合的, 是舞者内心激情的物化表现。如若没有情感的投入, 那么再高难度、再精湛的技巧形式在民间舞中也会显得苍白无力, 只剩下躯壳。因此, 艺作为民族民间舞的本质和灵魂, 是对其提出的更高要求。技是舞蹈的外在形式, 艺是舞蹈的内在精神, 正因艺的存在, 民间舞才有了生命。中国民族民间舞除技巧性之外更具有其独特的风格韵味, 其作为情感的造物更以其绚丽的色彩深得人们喜爱。民族舞蹈重要的标志就是民族风格。浓郁的民族风格会给作品带来绚丽的色彩和强烈的地域感。这一点一直是民族舞蹈的精华所在。可以说没有民族风格的舞蹈便不能称为民族舞蹈。由于受各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯, 以及自然环境的制约, 民间舞蹈自然而然会形成不同的民族风格和浓郁的地方特色。如首先载歌载舞, 形式活泼。舞蹈与歌唱紧密结合, 形式自由、生动、活泼, 比纯舞蹈易于表现更多的生活内容, 通俗易懂, 深受广大民众喜爱。其次情节生动, 形象鲜明。民间舞中着重于内容, 大多以一定的故事传说为依据, 人物形象鲜明, 性格也突出。再次自娱与他娱相伴。民间舞常常是自娱与表演性相结合, 舞者从中很注重舞蹈揍艺的提高。后具有即兴发挥所长。民间舞虽有一定的格式与规范,但也具有即兴发挥的传统, 这一点在民间舞蹈家的身上尤为能体现。因此, 民间舞是中国个民族的艺术源泉。每个地区、每个民族, 人们生活的地域、自然环境、宗教信仰等的不同, 造就出的各自所表现的精神风貌就会不同。那么在民族舞蹈个性化、人文化、民族化的艺术风格中, 韵律和体态也成为了点睛之笔、灵魂所在。
六月风舞蹈艺术培训学校
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